final fantasy xiv s voice actors teach us how break into field 118166
„Powiedziałbym, że zainteresuje się swoim głosem i głosami innych”
ten Final Fantasy XIV aktor głosowy jest nie tylko zdumiewająco duży w tym momencie , ale też robi wrażenie. Emocjonalna i często dramatyczna fabuła Final Fantasy XIV to wielka atrakcja, a ci członkowie obsady pomagają ożywić to wszystko. Miałem przyjemność usiąść z niektórymi z nich, aby porozmawiać o sklepie i zobaczyć, jak wszystko się układa.
najlepsze oprogramowanie do kompresji plików wideo
Jedna rzecz, o której ludzie często zapominają, to to, że aktorzy głosowi to aktorzy: to jest w nazwie! Chciałem więc rozpocząć swój czas z obsadą, pytając ich indywidualnie, czy mają jakieś wskazówki, jak włamać się do branży. Właściwie moim życiowym marzeniem było zapewnienie głosu postaci i jestem pewien, że niektórzy z was, którzy to czytają, mają tę samą aspirację.
Bethan Walker, która gra Alisaie, ma kilka mądrych rad na początek:
Naucz się najpierw swojego rzemiosła, sztuki aktorskiej, zanim zbliżysz się do technicznych aspektów aktorstwa głosowego. Oglądaj wysokiej jakości teatr, film i telewizję, a także graj w gry. Słuchaj innych aktorów głosowych tak często, jak to tylko możliwe i badaj, co sprawia, że ich praca jest wiarygodna i poruszająca. Dowiedz się, kto i gdzie wykonuje pracę w tym kraju. Wspierajcie ich pracę i dajcie się im poznać. To bardzo długi, powolny proces, ale warto, jeśli nawiążesz dobry kontakt i zaczniesz wspólnie pracować nad jakością. Media społecznościowe są również potężnym narzędziem, można się wiele nauczyć, podążając za właściwymi ludźmi i wspierając ich.
Walker rzucił również trochę światła na to, jak podchodzą do swojej roli jako Alisaie, która w ciągu ostatnich kilku lat miała dużo mięsa do żucia. Prowadziłem, mówiąc o tym, jak duży zasięg ma postać i jak wpływa to na ich wydajność:
Zgadzam się, że w tej roli jest duży zasięg, to jeden z powodów, dla których tak bardzo lubię ją grać. Myślę, że sprowadza się to do połączenia się z prawdą na scenie. Scenariusz jest dla mnie takim darem, ponieważ jest tak fachowo wykonany, że wykonuje za mnie dużo pracy. Muszę po prostu zagrać w jej prawdę i zrobić wszystko, co w mojej mocy, aby zapewnić jak najuczciwszy występ. Podczas jednej sesji nagraniowej muszę wykonać jej najwyższe wzloty i najniższe dołki z niewielką przerwą między nimi, więc przygotowanie jest kluczowe. Muszę w pełni zaangażować się w tekst i poświęcić chwilę za mikrofonem zarówno emocjonalnie, jak i fizycznie. Przez lata nauczyłem się, że bycie uprzejmym i ostrożnym w wykonywaniu niczego nie daje. Jeśli angażuję się biegając lub naśladując to, co robi Alisaie, czy to walka, czy śmiech, po prostu ożywam cały występ.
Ulubieniec fanów Colin Ryan, który podkłada głos niezłomnemu Alphinaudowi, miał to do powiedzenia, wchodząc do królestwa aktorów głosowych:
Powiedziałbym, że zainteresuj się swoim głosem i głosami innych. Graj i eksperymentuj ze swoim głosem, jakby był instrumentem muzycznym, baw się nim i odkrywaj, co on może zrobić, w każdym jego aspekcie. Jeśli chcesz mieć długotrwałą karierę, powiedziałbym, że zajrzyj do treningu głosu, jeśli jeszcze go nie miałeś. Wymagania stawiane aktorom głosowym, zwłaszcza w przypadku gier wideo, stają się coraz bardziej ekstremalne i musisz wiedzieć, jak zadbać o swój głos, aby być bezpiecznym w studio. Jeśli formalne szkolenie nie jest opcją i wiem, jak drogie może być, w Internecie i na YouTube jest mnóstwo bezpłatnych zasobów, jeśli ich szukasz. Następnym krokiem byłoby prawdopodobnie zebranie szpuli głosowej i wysłanie jej do agentów głosowych. Powodzenia!
Mieli też oszołomiony, kiedy powiedziałem im, że ich występ będzie trwał przez wiele lat, biorąc pod uwagę FFXIV wieczna spuścizna i pozytywna reakcja fanów wokół Alphinaud:
Wow, tak, masz rację, mój występ przetrwa mnie *wpatruje się w kosmos*. Ciągle jestem zachwycony miłością, jaką fani mają do gry, a do Alphinaud nie miałem pojęcia, kiedy pierwszy raz się zapisałem, że będzie to miało wpływ, jaki miała. To zdecydowanie wpłynęło na to, jak gram w linie z Wojownikiem Światła; wiedząc, że wszyscy kochacie tę grę i tak zainwestowaliście w historię, czuję, że jestem w stanie bezpośrednio połączyć się ze wszystkimi, którzy grają, kiedy nagrywam te kwestie. Myślę, że ten najnowszy dodatek jest prawdopodobnie najlepszy pod względem pisania, tak wyraźnie mówi o tym, co dzieje się teraz w naszym własnym świecie, i było sporo momentów, w których byłem naprawdę poruszony podczas nagrywania.
Timothy Watson (Urianger) zauważa, że przebicie się i cierpliwość zajmie trochę czasu:
jak napisać dobry raport o błędzie
Relacja aktora głosowego z mikrofonem, podobnie jak związek aktora filmowego z kamerą, rozwija się dopiero po pewnym czasie! Słuchaj innych i słuchaj siebie. W dzisiejszych czasach nasze smartfony to mini studia nagraniowe – więc pisz, nagrywaj i słuchaj. Kasować. Powtarzać! Zdecyduj, gdzie leżą twoje mocne i słabe strony i bądź realistą. Nie wygłaszaj dzikich twierdzeń na temat wszechstronności, których nie jesteś pewien, czy możesz sprostać – szeroki zakres jest świetny, ale równie ważny, charakterystyczny głos może być wspaniałym punktem sprzedaży. Co najważniejsze, pamiętaj – niezależnie od tego, czy Twój scenariusz ma jedną linijkę, czy pięćdziesiąt stron – że jesteś gawędziarzem.
I poświęcili czas, aby podzielić się swoimi ulubionymi scenami:
Czasami Urianger ma dłuższy fragment prozy, w którym opisuje wydarzenia, których doświadczył (lub przepowiedział) „poza kamerą”. Pamiętam jedno z nich od Shadowbringers do Thancred, jak sądzę. Jego szczegółowy i poetycki styl przekazu naprawdę sprawdza się w tych momentach i jest szczególnie satysfakcjonujący z perspektywy aktora głosowego.
Robyn Addison już od dłuższego czasu użycza głosu Y’shtoli i zauważa, że doświadczenie z zewnątrz może pomóc:
Opierając się na własnym doświadczeniu, myślę, że posiadanie szerokiego wachlarza doświadczeń aktorskich pomaga mi być lepszym aktorem głosowym. Praca na scenie i w telewizji pomogła mi zdobyć zaufanie we wszystkich dziedzinach branży i dzięki temu stałam się lepszym aktorem głosowym. Pomaga również słuchanie aktorów głosowych/występów i zastanawianie się, co czyni ich dobrymi/dlaczego ich lubisz. Słuchanie postaci, którą kochasz w grze wideo lub animacji i myślenie, och, uwielbiam to, co ten aktor zrobił z tą częścią, może dać ci pomysły, gdy jesteś w kabinie.
Zabawa, kiedy tylko możesz, jest jedną z najważniejszych rzeczy, których nigdy nie należy tracić z oczu w żadnym aspekcie życia. Zapytany, czy kiedykolwiek odczuwali presję, wypowiadając tak monumentalną postać, Addison nie spocił się:
Być może naiwnie nigdy nie czułem żadnej presji podczas nagrywania Y’shtoli… Głównie dlatego, że dobrze się z nią bawię, łatwo jest mi się cieszyć przygodą!
Peter Bramhill (Thancred) ma kilka świetnych praktycznych rad i szczerze mówiąc, ich odpowiedź zwaliła mnie z nóg. Nie jestem pewien, czy mogę polubić Thancred bardziej niż w tym momencie!
Cześć, bardzo się cieszę, że jesteś zainteresowany wejściem w świat aktorstwa głosowego i mam nadzieję, że dam Ci kilka wskazówek, które przydadzą Ci się w drodze. Zdobycie głosu lektora powinno w końcu być twoim celem, kogoś, kto będzie w stanie dać ci pracę i „uzyskać swój głos”. Do tego będziesz potrzebować showreela, który popisuje się twoim głosem. Wyszukaj niektóre z dużych agencji w Internecie i posłuchaj showreli ich klientów, aby dać ci pomysł. Jednak w międzyczasie możesz zrobić wiele, aby sobie pomóc. Po pierwsze, ćwicz jak najwięcej, nagrywając swój głos. Wiem, że brzmi to oczywisto, ale im wygodniej siedzisz przed mikrofonem, tym lepiej będziesz, gdy próbujesz stworzyć postać. Tak więc, jeśli masz mikrofon w domu (nie musi być drogi), możesz się wiele nauczyć o tym, jak brzmi Twój głos, nie zawsze tak myślisz!
A stamtąd będziesz mógł zastanowić się, jakie postacie lub ton mogą Ci odpowiadać. Dobrą sztuczką na początek określającą, jak daleko powinieneś być od mikrofonu, jest wyciągnięcie całej rozpiętości dłoni, przyłożenie czubka kciuka do ust, a następnie przyłożenie małego palca do mikrofonu! Dowiedz się, czy wolisz siedzieć, czy stać, ponieważ Thancred zawsze uważał, że wstawanie daje mi najlepszą energię dla niego. Uważaj jednak na niepożądane dźwięki, takie jak zbyt mocne poruszanie rękami lub tupanie stopami, jest to szczególnie nieodparte podczas scen bitewnych lub akcji! Musisz spróbować znaleźć sposób na skierowanie tej fizycznej energii tylko na głos. Spróbuj posłuchać ulubionych gier lub filmów animowanych z zamkniętymi oczami, a słuchowiska radiowe, książki audio, a nawet reklamy radiowe mogą być doskonałym źródłem informacji, w jaki sposób ludzie znajdują różne sposoby komunikowania emocji lub działań tylko za pomocą głosu. Poświęć trochę czasu, aby zrozumieć, jak działa głośność, na przykład z Thancredem może mieć kilka bardzo tęsknych momentów monologu wewnętrznego w połączeniu z ekstremalnymi okrzykami bojowymi i wszystkim pomiędzy, naucz się kontrolować projekcję swojego głosu, aby stworzyć iluzję rozmawiania z kogoś daleko lub nawet po to, by mówić do siebie.
I uważaj na przerażający dźwięk „trzaskającego p”, dowiesz się! Kilka fajniejszych wskazówek to: pamiętaj, aby unikać hałaśliwej biżuterii i zegarków, staraj się nie nosić zamków błyskawicznych lub głośnych materiałów, żadnych skrzypiących tenisówek, wyjmij tę resztę i te klucze z kieszeni, och i zawsze miej jabłko lub dwa w pobliżu: są moim celem dla czystego podniebienia, po prostu zatop zęby i ssij, nie gryź, są najlepszym sposobem na uniknięcie przerażającego „stukania” dźwięku, szczególnie podczas długich sesji głosowych. Kiedy kończę kilka godzin Thancred, zawsze otacza mnie kilka przebitych zębami jabłek! Na koniec pragnę życzyć Ci szczęścia na świecie w zostaniu aktorem głosowym, bądź wytrwałym, bądź pozytywnym, bądź skupionym i dotrzesz do celu, pamiętaj, że na świecie jest tylko jeden taki głos jak Twój. Nie mogę się doczekać, aż usłyszę twoją postać przez moje słuchawki w przyszłej kabinie głosowej, kto wie, może jesteś po prostu nowym przyjacielem Thancreda, a nawet jego wrogiem, ze względu na ciebie mam nadzieję, że to nie to drugie!
otwieranie plików .7z na komputerze Mac
Poważnie, mam nadzieję, że to pomoże nawet jednej osobie dostać koncert VA pewnego dnia: mieć kilka jabłek z przekłutymi zębami w pobliżu, aby uzyskać najlepszą radę w 2021 roku. Udzielili mi również równie solidnej odpowiedzi, gdy zapytałem, czy wygląd postać informowała o dowolnej części swojego występu (w końcu Thancred jest stylowy!):
Cóż za świetne pytanie, w przypadku Thancreda powiedziałbym, że jego wygląd zdecydowanie odgrywa rolę w przedstawieniu. Na przykład, kiedy wszedłem na pokład w „Heavensward”, otrzymałem rysunek nowego rendera Thancreda, który okazał się bardzo pomocnym elementem układanki, jeśli chodzi o znalezienie jego głosu. Bez odniesienia wizualnego można by założyć, że nie był on tak charyzmatyczną i przystojną postacią, a zatem jego zwięzłe żarty do pań mogłyby przybrać bardziej ironiczny lub nieco potrzebujący ton, a nie jego pewny, gładki, wyrzucany na śmietnik poród. co może być świetną zabawą. Moją pierwszą reakcją, kiedy po raz pierwszy zobaczyłem Thancreda, było to, że był nieodpartą mieszanką stylowego, ale łobuzerskiego wojownika, kogoś, kto wyglądał, jakby ewoluował przez wiele lat i doświadczeń, i skończył z czymś, co ma zarówno osobowość, jak i praktyczność.
To zasługa artystów i projektantów serialu, którzy wykonali niesamowitą robotę. Inne pomocne efekty wizualne to sytuacje, w których możesz zobaczyć, w jaki sposób będzie się poruszał w scenie, którą wypowiadasz, nie zawsze jest to możliwe, gdy nagrywamy, ponieważ czasami grafika nie jest wystarczająco ukończona, aby można ją było oglądać, ale w takich przypadkach wystarczy zobaczyć, jak Sam Thankred porusza się i trzyma, co może naprawdę informować o dostawie tych linii. To także świetny wizualny klucz do powrotu do postaci, ponieważ zwykle mam do niego kilka miesięcy przerwy między nagraniami. Najważniejsze jest to, że to przyjemność móc mieć tak charyzmatycznego awatara, do którego można się odnieść, a ponadto zawsze chciałem mieć tatuaż!
Robert Vernon, który powołuje do życia Estiniena, miał naprawdę interesującą odpowiedź, która przypomina mi wiele moich własnych zewnętrznych doświadczeń z branżą. Dla mnie, Łupieżca Dusz był równie zachwycający:
Kiedy po raz pierwszy zacząłem grać w gry, nie było w nich głosu. Pamiętam, że uwielbiałem występy w Łupieżca Dusz kiedy to wyszło, i pomyślałem, że to będzie niesamowita rzecz do zrobienia. Myślę, że moja rada to po prostu słuchanie jak największej ilości danych wyjściowych. Posłuchaj ludzi o podobnym głosie. Posłuchaj siebie z powrotem. Krytyka. Dostrajać. Jeśli ktoś nadal traktuje to poważnie, zdobądź profesjonalny kołowrotek i wypuść go. Zajęło mi rok, próbując znaleźć agenta głosowego, zanim w końcu to zrobiłem.
Podobnie jak Addison, starają się nie odczuwać presji wyrażania wielkiej postaci:
Zwykle nie myślę o presji z lektorem, ponieważ jest tak mało czasu, że musisz być bardzo skoncentrowany na intencjach i celach, które przekazuje ci zespół kreatywny. Gdybyś czuł presję podczas sesji nagraniowej, zacząłby ona przenikać przez głos. Więc kierujesz to i wykorzystujesz tam, gdzie jest to właściwe. Ale to świetna zabawa!
Gemma Lawrence (Krile) zgadza się, że praktyka czyni mistrza, i daje nam świetną radę, jak to wszystko ukrócić!
Naprawdę to kocham. Polecam naprawdę zanurzyć się we wszystkich różnych mediach audio, czy to dramy, gry wideo, animacje itp. Wszystkie wymagają nieco innych umiejętności i stylów, a najlepszym sposobem na zapoznanie się z nimi jest słuchanie, słuchanie, słuchający!